Сижу, рисую Новогоднюю поздр открытку на работу. Кажется елочки и дедовМорозов уже пиисят лет рисую, от стенгазет до инстогрампоздравлений. Етапы большого пути. и еще стограм...)
"...А теперь — новая серия, продолжение, про гораздо более мирную часть этого эпоса: про зарождение индийской чайной культуры, про ученых-авантюристов, ставших «охотниками за растениями», в буквальном смысле, по споры энтузиастов и исследователей, про таинственные обстоятельства рождения Настоящего Чайного Вкуса. В конце концов, про секрет вожделенной аббревиатуры «SFTGFOP1». И в конце концов — про Дарджилинг, как вершину и мечту о гастрономическом совершенстве. «Шампанское среди чаев» — уникальная и драгоценная находка, стечение удивительных обстоятельств: климатических, военно-исторических, политических, ботанических, коммерческих, даже философско-мировоззренческих. и все это в одной чашке..."
Как ужо многие замечали, мультик римейкирывает фильм 35 года "Космический рейс" Поскольку делали перерисовкой с киносьемки, то Яншин не только звучит как Яншин, но и выглядит. Международное общество, из негра, русского и украинца. Неполиткорректное... Космонавты в космосе первым делом садятся за стол и выпивают) Ракета взлетает с разгонного рельса, а вот садится на брюхо на стадионе на траву... Любопытный разумный компромисс - чтобы придать движения ракете, некоторые звезды в иллюминаторах проносятся мимо, а другие неподвижны) Приближение Луны кажется снимали на объемном натурном макете, есть такое впечатление... Традиционная опасность - метеоритный дождь. В целом весьма добротно. Настолько, что американцы передрали себе в мультсериал...) Правда ракета летает у них намного эпичней, потому что заимствована из немецкого "Weltraumschiff" 37 г.
...Мощное развитие американского телевидения в 1950-е годы двойственно сказалось на эстетическом пути развития анимации. С одной стороны, в эпоху послевоенного кризиса Голливуда (когда на экраны для привлечения зрителя выходили костюмные масштабные постановки, с использованием различных технических нововведений кинопоказа – панорамного экрана и др.), когда прокатчики сочли мультипликационные блоки в сетке проката нерентабельными, производство резко сократилось. На большом экране появлялись лучшие из лучших, в том числе сериал Тэкса Эйвери и эпизоды легендарных «Тома и Джерри» Уильяма Ханны и Джозефа Барберы. Остальные мультипликаторы остались без работы, независимые студии закрывались наравне с анимационными отделами голливудских компаний-мэйджоров. И здесь телевидение стало для них спасительным кругом. На ТВ «воскресали» старые мультсериалы 1920-х годов («Кролик Освальд», «Эл Фэлфа»), создавались новые оригинальные серии. Телеформат не требовал такой четкой и сложной прорисовки персонажей и тем более фона, особенно пока эфир был черно-белым, скорость производства возросла, понизилась его ручная трудоемкость.
И вскоре упрощение, которое раньше диктовалось комиксной традицией анимирования, превратилось в упрощение-удешевление эстетической составляющей самого рисунка, то есть неприкосновенного первоисточника. Такая «оборотная» сторона телевидения вызывала опасения. Редким мультипликаторам (таким как Уолтер Ланц, например) удавалось сохранить эстетику «большеэкранного» мультфильма и в телевизионной среде. Постепенно это новое теле-упрощение графики и излишняя гэгоцентрированность построения сюжета стало неписанным законом, по этому образцу работало большинство аниматоров США, более того, именно такому формату обучали в школах-студиях...